For the recording of the part-singing “Partes” liturgy, several compositions were selected from seven chant-manuscripts of the times of Peter the Great, stored in the State Historical Museum (GIM – Synodal singers collection), in the Russian State Library (RGB - stock 218), and in the State Archives of Ancient Acts (RGADA). All the chants are written in the style of "continuous polyphony". In this version of the polyphonic church music, all the voices sound simultaneously; there are no pauses and melodic imitations in the musical score. At the time, another style was also widespread – that of ‘fluctuating’ or ‘alternating polyphony’, which was called a concert style. The concert genre is characterized by successive starts of the vocal parts, polyphonic imitations and alternations of choral tutti and solo parts. The concert style appeared in Russia before the continuous polyphony; it was based on the achievements of Italian and Polish composers of the early Baroque. By contrast, the style of continuous polyphony was developed by the court Singers of Moscow after their acquaintance with choral concerts of composers from Little Russia (modern Ukraine). This was a kind of response and an alternative to the European baroque concert style. The main goal was to preserve the Old Russian monodic material and the traditions of polyphonic music of the past era. There is evidence that Peter the Great gave preference to continuous polyphony; he himself chanted the bass part at divine services and commissioned his choirmasters to compose the polyphonic adaptations of Old Russian melodies.

The continuous polyphony is usually based on the Znamenny cantus firmus sung by a third voice – the tenor. In the “Partes” repertory one often comes across polyphonic treatments of Greek and Kiev chants. The Kiev chant is a South Russian branch of the Znamenny chant, the melodies of which are enriched with melismatics and the leaps in the melody. The Greek chant is a very free-style and loose interpretation of Byzantine melodies of Octoechos. Unlike the Znamenny monody, there appears in the melodies of the Greek chant the modal center (the tonic), with a clear sense of major or minor. In the late 17th century, these features begin to be acquired by the compositions of the Kiev chant, the repertoire of which was expanded over decades. New types of monody enriched the syllabic repertoire of liturgical music; recitative became more melodic, freely moving along the steps of the musical scale. These chants were especially needed for writing new compositions of the liturgical ordinary. In the broadened repertoire of the Liturgy and Vigil, the Kiev and Greek chants became almost identical to each other. Composers of continuous polyphony were free not only to borrow these different types of chants for polyphonic adaptations; they also, most likely, composed their own melodies, which were loosely called Greek or Kiev, or sometimes bore no name at all. In the genre of continuous polyphony, in addition to the Znamenny chant, there also occur adaptations of the following Old Russian melodies: Demestvenny, Big Znamenny and Putevoy (Strochnoy) chants. From the new tunes, there were often used a Zhukovsky and a Bulgarian chant.
The CD contains two compositions from the coronation manuscript of Ivan Protopopov. Peter the Great personally created the coronation rite of Catherine I, who was proclaimed empress on May 18, 1724, one year before Peter's death (February 8, 1725). The Sunday liturgy of the fourth mode of Octoechos, the order of which did not contain hymns of other Feasts, was served on October 29, 1624 on the Gregorian calendar. Together with Peter and Catherine, their daughters: Anna, Elizabeth and Natalia, were mentioned at the litanies and the petitions of the priest.

The majority of the liturgical compositions were selected from the manuscript GIM 421, compiled in Kargopol in 1709 - 1733. Those are the adaptations of the Kiev chant, which will be further indicated by the cipher of the manuscript (GIM 421). Another manuscript, GIM 657, was stored in the Znamensky Cathedral of Novgorod. This multiple-chant collection consists of several liturgical cycles. Two of these cycles do not have an indication of belonging to any known chant; cantus firmus could have been composed by the author himself. The choral score, GIM 375, which includes hymns of the Vigil and Liturgy, was created at the Tambov Bishop’s House in 1700. The litanies that we took from this manuscript belong to the liturgy of the Greek cantus. Among Moscow manuscripts, the collection GIM 1099 from the Сhurch of Peter and Paul, which is near the Yauzsky Gate, is noteworthy. The manuscript contains polyphonic treatments by remarkable court musicians: Stefan Belyaev and Petr Noritsyn. The manuscript RGB 879 was compiled in the Trinity Lavra of St. Sergius. The musical score of RGB 880 was kept in the Moscow church of the Presentation of Mary in Barashi. The coronation manuscript composed by I. Protopopov (RGADA stock 396, op.2, part 7/3766) was stored in the Kremlin Armory. With the exception of the choral scores RGB 880 and GIM 375, all the other collections are sets of books for the four vocal parts (discantus, alto, tenor, bass).

With the exception of the chants from tracks 3, 8, 11, 13 and 15, all the other scores of the liturgy were compiled by myself in 2016.

The Church of Nativity of the Blessed Virgin is an outstanding monument of the Petrine Baroque. It was built by Prince Grigory Dolgorukov in his family manor of Podmoklovo. The construction began in 1714. The prince was a remarkable diplomat, one of the most highly educated people persons of his time. He spent about twenty years, intermittently, in Poland in the capacity of ‘an emergency ambassador and authorized minister’. The construction of his patrimonial church was largely conducted in his absence along a foreign project under the supervision of foreigners. The most successful of them was the architect Andrew Schultz. The authorship of the project is currently the subject of scientific research. It is assumed that the project originally came from the workshop of Carlo Fontana, the most famous Roman architect of his time. But in the process of construction it was slightly modified in accordance with the tastes of the Moscow aristocracy. In addition to the rotundal composition, atypical for the Russian architecture, the church has a unique sculptural decoration. At the time, only members of a very narrow circle of nobles, close to the tsar, could dare to decorate church buildings with sculptures. The Podmoklovo sculptures were made by Russian craftsmen. The contract record of 1718 retained their names: it was a cooperative association (artel) of Ivan Zimin with companions who undertook to create the figures of 12 apostles and 4 evangelists and all the decoration of the facade. In fact, these could be the first sculptures fashioned by a Russian chisel. At present, the church in Podmoklovo has been restored; regular worship services are performed there. The church community, led by the Dean Archpriest Dionisy Kryukov, organizes annual festivals of classical and folk music in the open air.

Для записи раннепартесной литургии были отобраны композиции из семи певческих рукописей времён Петра I, хранящихся в Историческом Музее Москвы (Синодальное певческое собрание), в РГБ (фонд 218) и в архиве РГАДА. Все песнопения написаны в стиле "постоянного многоголосия". В этой разновидности партеса все голоса звучат одновременно, в партитуре нет пауз и полифонических имитаций. В то время был также распространён стиль «переменного многоголосия», который назывался концертным. В концертном жанре характерны поочерёдные вступления голосов, имитации, чередования хорового tutti и солирующих партий. Концертный стиль появился прежде постоянного многоголосия и опирался на достижения итальянских и польских композиторов раннего барокко. Стиль постоянного многоголосия был разработан государевыми певчими дьяками Москвы после знакомства с хоровыми концертами композиторов из Малороссии. Это был своего рода ответ и альтернатива сугубо европейскому барочному стилю. Основной целью было сохранить древнерусский монодийный материал и традиции полифонической музыки прошедшей эпохи. Есть свидетельства, что Петр I отдавал предпочтение именно постоянному многоголосию, самолично исполнял на службах партию баса, заказывал уставщикам хора сочинять обработки древних распевов.

В постоянном многоголосии мы, как правило, имеем дело с обработками мелодий Знаменного распева, которые исполняются тенором (третьим голосом). [Классическая партитура постоянного многоголосия состояла из четырёх партий. Тенор часто дублировался одним из верхних голосов в терцию или сексту, в то время как другой голос, что выше тенора, заполнял аккордовую вертикаль. Все это звучало в сопровождении орнаментированного «эксцеллентованного» баса, который был своего рода барочной модификацией подвижного Низа из строчной и демественной полифонии]. В партесном репертуаре часто встречаются обработки греческого и киевского распевов. Киевский распев является южнорусской ветвью знаменного распева, мелодии которого обогащаются мелизмами и скачками. Греческий распев - это очень вольная и условная интерпретация Византийского осмогласия. В отличие от знаменного одноголосия, в мелодиях греческого распева появляется ладовый центр (тоника), с чётким ощущением мажора или минора. Такие же черты приобретают в конце XVII века композиции киевского распева, репертуар которого десятилетиями обновлялся. Новые виды монодии обогатили силлабический репертуар богослужебной музыки; речитатив стал более мелодичным, свободно перемещаясь по ступеням звукоряда. Эти распевы были особенно нужны для сочинения новых композиций литургического ординария. В обновленном репертуаре литургии и всенощной, киевский и греческий распевы стали почти идентичны друг другу. Композиторы постоянного многоголосия, могли не только заимствовать разные виды распевов для полифонической обработки; они также, по всей видимости, сочиняли собственные мелодии, которые весьма условно назывались греческими или киевскими, а порой – вообще не имели названия. В постоянном многоголосии также встречаются обработки следующих древних распевов: Демественного, Большого Знаменного и Путевого. Из новых распев часто использовались Жуковский и Болгарский.
На диске записаны два произведения из коронационного сборника И. Протопопова. Петр Великий лично составил чин коронации Екатерины I, которая была провозглашена императрицей 18 мая 1724, за год до смерти Петра (8 февраля 1725). Воскресная литургия четвёртого гласа, (на которой не пелись тропари великим святым или задостойники), служилась 29 октября 1624 по григорианскому календарю. Вместе с Петром и Екатериной на ектеньях поминались их дочери: Анна, Елизавета и Наталия.

Большая часть литургических композиций взята из сборника ГИМ 421, составленного в Каргополе в 1709 – 1733гг. Это обработки киевского распева, на что будет в дальнейшем указывать шифр рукописи (ГИМ 421). Сборник ГИМ 657 хранился в Знаменском соборе Новгорода. Этот многораспевный сборник состоит из нескольких литургических циклов. Два из них не имеют указний на принадлежность какому-либо распеву, «cantus firmus» может быть авторским. Из этих циклов для записи взяты следующие песнопения; «Господи спаси благочестивыя», и «Видехом свет истинный. Партитура ГИМ 375, включающая в себя песнопения всенощной и литургии была создана при Тамбовском архиерейском доме в 1700 году. Ектеньи, взятые нами из этого сборника, составляют литургию греческого распева. Среди московских рукописей примечателен сборник ГИМ 1099 из церкви Петра и Павла, что у Яузских ворот. Рукопись содержит партесные обработки Стефана Беляева и Петра Норицына. Из РГБ (ф. 218) сборник №879 был составлен в Троицко-Сергиевой лавре; партитура №880 хранилась в московской Введенской церкви в Барашах. Коронационный певческой сборник Протопопова (РГАДА ф.396 оп.2 ч.7 3766) хранился в Оружейной палате московского Кремля. Кроме партитуры РГБ 880 и ГИМ 375, все прочие сборники – это комплекты из книг для четырех голосовых партий (дискант, альт, тенор, бас).

Трек 1 (ГИМ 421). Мирная ектенья состоит из двух композиций; вторая начинается с прошения: «о веси сей».
Трек 2. Это один из самых ранних примеров пения на литургии псалмов 102 и 145 (ГИМ 421). Во втором антифоне в теноре звучит подлинная византийская мелодия третьего гласа. Малая ектенья - из ГИМ 375
Трек 3,11 (ГИМ 1099). Стефан Беляев руководил хором государевых певчих дьяков в начале 18 века. Он занимался партесными обработками преимущественно знаменного распева. На диске записаны "Единородный сыне" и "Достойно есть" из литургии первого гласа. Беляев сам сочинял знаменные мелодии для литургических последований восьми гласов. Партитура литургии первого гласа была составлена музыковедом Владимиром Протопоповым. Малая ектенья из ГИМ 421
Трек 4. Первая блаженна четвёртого гласа (РГБ № 880); в теноре - мелодия знаменного распева. «Приидите поклонимся» - из ГИМ 421.
Трек 5. Тропарь и кондак воскресные – это, по всей видимости, авторские партитуры (РГБ 879); тропарь и кондак Рождества Богородицы - обработки знаменного распева, написанные мной по аналогии с поздним партесным репертуаром из Ярославля (ГИМ 872).
Трек 6, 10. В греческой литургии пение Трисвятого - один из самых торжественных и продолжительных моментов богослужения. Следуя византийской традиции, мы решили записать четыре разные композиции. В Трисвятом №2 мелодия тенора напоминает киевский вариант знаменного распева (ГИМ 657); все прочие композиции, несмотря на принадлежность к киевской литургии (ГИМ 421), могут иметь авторский первоисточник в теноре. Трисвятое №1 и «Милость мира» помещены в ГИМ 421 отдельно от «Киевской литургии», и записаны иным почерком. В обеих композициях у дисканта встречается яркий мелодий рисунок, с любовью заимствованный автором из строчного многоголосия минувшей эпохи.
Трек 7. Прокимен и аллилуйя – ГИМ 421; сугубая ектенья – из ГИМ 375.
Трек 8 (ГИМ 657). Это мастерская обработка демественного распева, написанная неизвестным новгородским певчим. Партитура составлена Л. Кондрашковой.
Трек 9, 12 (ГИМ 421). Просительная ектенья - это настоящий шедевр неизвестного композитора. "Един свят" – из того же сборника.
Трек 13 (РГАДА). Причастен (киноник) был написан И. Протопоповым специально для литургии, следующей за чином коронации Екатерины I. Это - обработка знаменного распева, где в мелодии происходит характерный сдвиг звукоряда на тон вниз (мутация), в результате чего в партесной обработке образуется очень необычный тональный план. «Когда начинали петь киноник, тогда управлялся путь от палатных людей к шествию Ея Величества от царских дверей к миропомазанию и причащению». Партитуры Причастна и Многолетия (трек 15) были составлены Н. Плотниковой.
Трек 14. «Видехом свет истинный» - из сборника ГИМ 657, остальные песнопения – из ГИМ 421.
Трек 15 (РГАДА). Многолетие Протопопова из коронационного сборника, это - мастерская обработка демественного распева. После пения сотого псалма, «Императорское Величество возлагал Сам корону на Ея Величество… Протодиакон же возглашал многолетие их Величествам… и от певчих многолетие пето было». Протопопов руководил хором певчих дьяков c 1723 по 1729.
За исключением песнопений из треков 3, 8, 11, 13 и 15, все прочие партитуры партесной литургии были составлены мной в 2016 году. Евгений Скурат.

Храм Рождества Пресвятой Богородицы – выдающийся памятник петровского барокко. Он был построен князем Григорием Федоровичем Долгоруковым в своей вотчине – селе Подмоклово. Начало строительства пришлось на 1714 год. Князь, (замечательный дипломат, один из самых образованных людей своего времени), находился в Польше около двадцати лет с перерывами в качестве «чрезвычайного посла и полномочного министра». Строительство его вотчинной церкви по большей степени велось в его отсутствие по иностранному проекту под руководством иноземцев. Наиболее успешным из них оказался «архитект» Андрей Шульц. Авторство проекта в настоящее время является предметом научных исследований. Предполагается, что проект изначально вышел из мастерской наиболее известного римского архитектора своего времени Карло Фонтаны. Но в процессе строительства он был несколько изменен в соответствии со вкусами московской аристократии. Помимо ротондальной композиции, нетипичной для русской архитектуры своего времени, церковь имеет уникальное скульптурное убранство. Украшать скульптурами церковные постройки в то время могли осмелиться лишь представители очень узкого круга приближенных к царю вельмож. Подмокловские скульптуры были выполнены русскими мастерами. Подрядная запись 1718 года сохранила их имена: артель Ивана Зимина «со товарищи» подрядилась выполнить фигуры 12 апостолов и 4 евангелистов и все декоративное убранство фасада. Вероятно, это одни из первых скульптур, вышедших из-под резца русских скульпторов. В настоящее время церковь в Подмоклове отреставрирована, в ней совершаются регулярные богослужения. Церковная община во главе с настоятелем протоиереем Дионисием Крюковым устраивают ежегодные фестивали классической и фольклорной музыки под открытым небом.